Sirelazik

Silvana Deluigi est née à Buenos Aires où elle a suivi des études de chant classique au Conservatoire National de Musique. Son parcours lui a mené à Paris en 1985 pour étudier au Conservatoire National des Arts Dramatiques. Remarquée par le bandéoniste Juan-José Mosalini, elle assura les premières parties du trio de ce dernier dès 1986 et a évolué dans la tradition du tango classique. Avec son premier CD "Tanguera", elle a commencé une recherche très personnelle sur les facettes cachées de cette musique merveilleuse. Son dernier album "Yo !" (Jo), réalisé en collaboration avec Kip Hanrahan, s'aventure vers une étape musicale plus avancée en explorant le dialogue entre les mots et les instruments du tango.

Simple, sensible, naturel mais surtout généreux, IBRAHIM FERRER est devenu une figure emblématique de la musique cubaine, grâce au projet BUENA VISTA SOCIAL CLUB. Dès son jeune âge, il a sillonné les rues de SANTIAGO DE CUBA, pour gagner sa vie, avec sa formation "JOBENES DEL SON"… (Les jeunes gens du son). Plus tard, il intègre l'ORQUESTRA CHEPIN-CHOVEN où sa voix est déjà assimilée à des chansons qui font désormais partie du patrimoine musical cubain et tout particulièrement le boléro. IBRAHIM FERRER est aujourd'hui un interprète reconnu du boléro. Un genre musical d'origine espagnole et très répandu en Amérique latine comme " la danse des amants ". Si le boléro attendrit, associé au son qui fait danser, il donne le boléro son. Et ce sont les deux genres musicaux préférés d'IBRAHIM FERRER. Si le projet BUENA VISTA SOCIAL CLUB nous a permis de redécouvrir le musicien, pour lui c'était avant tout l'opportunité d'enregistrer des morceaux qu'il avait toujours voulu mettre sur disque. Le succès du projet ne l'a pas du tout changé, il reste comme il aime le dire " un bon grand-père et un bon voisin ". Mais IBRAHIM est avant tout un homme pleine de vie, et tous ceux qui ont eu l'occasion de s'approcher de lui vous le diront. Avec modestie, il est heureux aujourd'hui de contribuer à faire connaître son pays au-delà des clichés endémiques à Cuba.

Marcio Faraco est installé à Paris depuis une dizaine d'années. Pour lui la capitale de la France est un lieu d'exil culturel où il a pu exprimer librement sa musique. Le chanteur brésilien est resté fidèle aux pionniers de la bossa nova et à leur esprit bluesy. Comme eux, il aime aussi prendre le temps pour écrire et composer. Le résultat donne des chansons remplies de délicatesses et de subtilités. Mais, Marcio n'hésite pas non plus à rendre ses compositions plus profondes, plus personnelles et plus intimes. Son jeu de guitare, renforcée par la douceur de sa voix s'y prêtent merveilleusement. Incontestablement Marcio Faraco a inscrit aujourd'hui son nom aux côtés de ceux qui ont marqué la Musique Populaire Brésilienne.

Le trompettiste ERNESTO TITO PUENTES (à ne pas confondre avec le percussionniste TITO PUENTE) joue la salsa en France depuis les années cinquante. C'était le mouvement PARIS LATINO car dans les soirées privées parisiennes en ce temps, c'est un orchestre jouant des airs cubains qui vous accompagne. Né à Cuba, ERNESTO TITO PUENTES participait à ces animations. Avant d'arriver en France, il crée à 17 ans son premier groupe et joue dans un célèbre club de la Havane. On peut dire qu'il a été à la bonne école car il a joué dans l'orchestre d'Arsenio RODRIGUEZ, dit "l'aveugle merveilleux". Aujourd'hui, ses talents de chef d'orchestre et d'arrangeur ne sont plus contestés. Et si le fait d'avoir accompagné les plus grands chanteurs du show-biz français lui a permis d'avoir un CV assez riche, son amour pour le Big Band et pour la salsa ne lui a jamais quitté.